ВОЗРОДИМ МИРОВУЮ ШКОЛУ АНИМАЦИИ!
Аниматоров профессионалов на территории бывшего СССР осталось очень мало. Уходит старая школа мультипликаторов. В России аниматоров готовят во ВГИКе, в лицеи анимационного искусства -333, в институте радио и телевидения им. Литовчина. Есть курсы при "Союзмультфильме" и это, пожалуй, все. При различных студиях, существующих на сегодняшний день в Москве, есть курсы, но они не готовят художников
постановщиков, режиссеров и сценаристов мультипликаторов с "нуля", а скорее их можно назвать курсами повышения квалификации, и то с большой натяжкой. Студия "Союзмультфильм" не отвечает своему названию. Союза нет, мультфильмов мало. Это длится уже не один год.
Розалия Борисовна Зельма, режиссер и художник-мультипликатор, работала на киностудии "Союзмультфильм" с 1965 по 1995 год. Многие ее фильмы нам хорошо знакомы, "Девочка и дельфин", "Филиппок" и многие другие.
На канале ТВЦ Розалия Борисовна выпускала в эфир программу "Мультпарад". Сегодня она преподает в нституте радио и телевидения им. Литовчина, в лицеи анимационного искусства -333 и ведет курсы прорисовщиков на "Союзмультфильме".
Я осталась в центре событий и знаю изнутри обо всем происходящем в мультипликации. Было время, закрылась государственная студия "Экран", поступления государственных денег прекратилось, все остались без работы. Я - режиссер. С 1965 года 30 лет я проработала на "Союзмультфильме", но, как и многие другие осталась без любимой работы. Анимация - это моя жизнь, я не могу без творческой работы. Я искала для себя возможность заниматься творчеством.
Меня вынесло в лицей -333. Мы берем всех желающих. В год обычно выпускаем 60 человек. В этом году наш выпуск 90 человек. В лицеи обучение бесплатное. Но есть, разумеется, и проблемы. За эти 10 лет все было нарушено. Отлаженные механизмы аннулированы. Сегодня в лицеи дефицит педагогов. Руководство осталось то же что раньше, когда лицей был радиотехническим. Подход к обучению не совсем я бы сказала профессиональный. Дети не занимаются анимацией в полную силу. Лицей беден, у них нет ни компьютеров, ни нужной техники. Ребята делали диплом, чуть ли не на негативной пленке. Он выглядел как нарисованная карандашом работа. Все это еще и в негативе. Но я увидела в работах рациональные зерна, там были какие-то сценарные достижения и интересные находки. Я подумала, что если взяться за ребят и все это пропустить через мой опыт, можно почистить сценарий, выстроить фильм и получить хороший, вполне законченный продукт. И я взялась за это. Прошло время. Сейчас я иду туда как на праздник. У меня изумительные дети. Только что я посмотрела их работы. Талантливые и перспективные ребята.
Еще я преподаю в Институте радио и телевидения имени Литовчина. Благодаря мне в этом году там открыли отделение анимации. Сверхзадача организаторов института - не искусство, не обучение детей, а бизнес. Тоже люди не очень компетентные. Литовчин был телевизионщиком. Он умер. Остался его сын, его жена. Они решили его дело продолжить. Это семейный бизнес. В институте мы только начали, поэтому трудно с техникой, аппаратуру дают со скрипом. Недавно появился компьютер "Лайн тест". Он позволяет проверить, правильно ли ты сделал движение, ведь ты же рисуешь в слепую. Надо знать законы времени. Компьютер это проверяет. Чтобы добиться результата надо, чтобы занятия по анимации были минимум 3 раза в неделю, но ребята занимаются часа два в неделю. Много побочных предметов. Многие студенты ушли на мультимедиа. Рисовать у меня остался один человек. Сначала их было 7, остальные убежали. Им лень делать мультипликат, это трудно. В этом году мы будем набирать целенаправленно режиссеров-мультипликаторов. У меня группа студентов факультета мультимедиа. Я думала, что я с ними буду делать. Но потом поняла. Образное воплощение в кино малых форм для всех общее. Для любого авторского кино все равно, какими средствами решить проблему как это выразить. Я стала преподавать образное решение в кино. Они не понимали, что я от них требую, но когда я стала получать от них работы, вижу - они все поняли! Это произошло скорее подсознательно. Я учила их работать средствами искусства, а не ремесла. Ремеслу их научат. Они хотят узнать, как что работает, где какую кнопку нажимать. Я говорю, подождите, получите заряд. Надо отображать свое нутро средствами искусства. Очень многие ребята одарены, но они этого не знают, их надо подключить. Я хотела от них отказаться. Но когда я сейчас вижу результат, мне жалко уходить. Их изуродуют. Но тем из ребят кому это понравилось, тот уже не уйдет. Он уже словил кайф и будет заниматься мультипликацией всю жизнь.
ВГИК выпускает режиссеров анимационного кино, художников-постановщиков анимационного кино. Режиссеров там слегка учат анимации. Спасибо, они студентов и на компьютерах обучают немножко.
Некоторые из них пришли работать на "Союзмультфильм", и они вполне квалифицированны. Выпускница отделения режиссуры Белоногова начинает работу, запускается ее фильм. Ей удалось соединить режиссуру с искусством анимации. Ее муж окончил мой лицей. Они знают азы ремесла. Теперь им надо работать самостоятельно, набираться опыта. Ситуация с подготовкой аниматоров в стране такова, что официально их готовит только лицей -333. И всё!!! На всю страну это единственное заведение. Режиссеры, художники-
постановщики без аниматоров как без рук. Одно время обучал ребят Татарский. Он молодец, он воспитал целое поколение ребят. Первый его выпуск целиком уехал в Голливуд. Все просто встали и уехали. Это еще одна проблема. Отток подготовленных ребят за рубеж. Наши мультипликаторы работают по всему миру. И их нельзя винить. Сейчас на "Союзмультфильме" есть курсы прорисовщиков. Самая востребованная на сегодняшний день профессия. Прорисовщиков не хватает, за них дерутся все студии. Всего 13 человек занимается. Курсы платные.
Мультипликация - очень интересное явление. Анимация на столько закрытое и специфическое искусство что, как правило, нет сценаристов для анимации в мире, нет критиков. Поскольку это камерное искусство, то сценарии могут писать только сами мультипликаторы. У людей, не делающих мультипликат, не рисующих, не вращающихся в этой области не получается, они не чувствуют и попросту не видят. Есть, конечно, Успенский, Остер. Эти авторы так же могут писать сценарии детских теле и радио передач, то есть это такие всеядные литераторы. Сценаристы той авторской анимации которая существует во всём мире, сами являются режиссерами, зачастую и аниматорами. Я себе всю жизнь сама пишу сценарий. Я брала как основу сценарный материал, но я его подводила под анимацию. Специфика очень узкая. Анимацию не умеют критиковать. Не то, что не умеют, они не понимают. Анимация как искусство - это дело тонкое. Анимация классическая, коммерческая также как любое произведение может быть подвержено критики. Особенно там, где оно соприкасается с художественным кино, со смежными видами искусства. Но когда мы уходим в анимацию как в
самостоятельный вид искусства, как в этот жанр кино со своими очень специфическим законами то выясняется что критиков нет. Еще ни кто не проанализировал: что это за искусство, в чем его специфика.
Что такое наши мультфильмы? Это создание характеров. Дисней платил огромные деньги за создание Бэмби, Белоснежки, 101 далматинца, за Маугли. Наши люди за бесплатно дарили Чебурашку, крокодила Гену, 38 попугаев. Это делал один художник - Леонид Шварцман. Эту фамилию никто не знает. Он создавал не персонажи, он создавал характеры. И мы их не можем забыть. "Варежка" - тоже его работа. Это кукольное
кино, которое мы не очень любим. Но люди уже не замечают, что это куклы - настолько это сильные работы.
Все эти годы ряды анимации пополняли сподвижники, энтузиасты, которые не могут без этого жить. Сейчас проще. Есть компьютеры. Человек, имеющий компьютерную программу настолько самодостаточен, что может самостоятельно делать фильмы. Может делать законченный продукт. Придут новые и талантливые люди в анимацию или нет, это уже от бога. Но иначе быть не может. Я своим ребятам говорю: вы не у педагогов учитесь, вы учитесь друг у друга. Когда я училась во ВГИКе, мы учились друг у друга. У одной стеночки встречались Кончаловский, Тарковский. Все мы стояли у стенки возле столовой, там мы учились настоящему искусству. Мы горели этим. Кино!!! Да и потом время, какое было. Кругом серость, серая страна, серая жизнь и единственным удовольствием было - заниматься искусством. Когда меня спрашивают, что будет через 50 лет в анимации, какие будет фильмы, я отвечаю: что было создано с тех пор, как появился на свет диснеевский фильм "101 далматинец"? Ничего лучше так и не сделано. И спустя время этот фильм будет смотреться как чудо, мы не будем понимать, как это сделано. Потому что как это не странно эта школа классической анимации, как мы ее называем, - она исчезает. Ушел век. Уходит школа классической анимации из России. Те, кто могли бы ее преподавать, умерли. Котеночкин - символичная фигура. Он ушел и унес с собой школу. Осталось всего несколько человек. У каждого из мастеров была своя школа, свой стиль. Преподавать это некому. Если мы, сейчас, за хвост, не ухватим уходящих, то - все, у нас будет полная пропасть. Придется все делать заново, и вряд ли мы вернемся к достижениям, которые у нас были, - а это был мировой уровень мультипликации. Просто все уходит в землю. Нехватка денег, отток наших ребят за рубеж, умирание старых мастеров. К сожалению, разговор заканчивается за упокой.
Краткая хронология киностудии "Союзмультфильм".
10 июня 1936 года приказом начальника главного правления кино-фото промышленности -246/001 создана студия "Союзмультдетфильм". Для мультстудии определён план первого года в 12 мультфильмов по 270-300 метров.
15 сентября 1936 год. При студии "Союзмультдетфильм" открыты трехмесячные курсы Главного Управления Кино для режиссеров художников-одушевителей сценаристов и звукооформителей - как средство повышения квалификации в
целях совершенствования мультискусства.
9 августа 1937 год. Комитет по Делам Кино при СНК СССР своим приказом -298 организовал при ВГИКе факультет художественной мультипликации.
20 августа 1937 год. Студия "Союзмультдетфильм" переименована в "Союзмультфильм".
Октябрь 1941 года. Эвакуация в Самарканд.
Июнь 1943 года. Возвращение в Москву.
22 декабря 1944 года. В связи с открытием на "Союзмультфильме" курсов художников-мультипликаторов создана кафедра в составе И. Иванов-Вано - председатель. Члены кафедры: Бабиченко Д., Пащенко М., Бредис Л., Дежкин Б.
Беседовал Владимир Лесков
наверх
|
